Saludos, por esta ocasión les presentamos un texto a cargo de Liduvina Juarez, editora de Cultura Magenta, quien amablemente nos ha reseñado la última exposición de Victor Torres.
Retrospectiva
Ubicada en el antiguo Barrio de Acticpac, Mixcoac al sur de la Ciudad de México, en la Casa de Cultura Juan Rulfo se encuentra la exposición retrospectiva de Víctor Torres, dibujante y pintor.
En esta exposición, donde predomina, su faceta como dibujante es posible apreciar ejemplos de sus años de trabajo. A través de la obra escogida para esta ocasión, es posible apreciar el paulatino desarrollo de sus temas predilectos que ha convertido en obsesiones plásticas y a través de los cuales ha conformado un estilo personal.
Dibujante figurativo, desarrolla con habilidad imágenes a pluma y tinta, tinta aguada y algunos ejemplos pocos ejemplos en color se aprecia una clara influencia de la pintura oriental tradicional donde la tinta aguada es a la vez trazo, luz, sombra y volumen. En sus imágenes predominan el gusto por lo simbólico, la figura humana y personajes fantásticos tomados en parte de las mitologías clásicas pero con una interpretación personal.
Es interesante en sus dibujos como, con trazos continuos y con una síntesis pulcra, logra plasmar el contorno de sus personajes pero otras con una sola línea interrumpida que gira y recorre todo el soporte gráfico tomando diferentes formas muestra escenas completas que parecen abigarradas y donde aparecen rostros humanos, animales, objetos varios quizá como una alusión a lo interconectado de la realidad.
Como si se tratara de un divertimento gráfico, Víctor Torres, con un mínimo de elementos presenta también espacios oníricos donde confluyen especialmente seres con cuerpos de sirenas. A veces uno sólo, a veces con alas, pero en su mayoría son parejas que parecen aludir a lo femenino y lo masculino con movimientos adulantes en sus colas quizá como una especie de alusión a la figura plástica del tao donde en constante movimiento se encuentran los contarios.
Pero si bien en la exposición se muestran trabajos que parecen espontáneos los hay también de corte más académico donde la figura femenina es una constanta. Se pueden apreciar mujeres indígenas plasmadas con su ropa y sus peinados cotidianos en aguadas que por la gama de grises recuerdan las acuarelas y los temas nacionalistas del siglo XX, otras veces son desnudos vistos a través de una cerradura.
El paisaje y los rostros también están presentes y en ellos se advierte con mayor claridad la influencia de la pintura tradicional japonesa arte en el cual la palabra y el escribir van de la mano, son paisajes emotivos más que realistas, con un toque de nostalgia que se acentúa por la degradación de a tinta que evoca la serenidad de la naturaleza ante la cual el hombre es su espectador.
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